老舍茶馆话剧演出纪实

导语：《茶馆》是北京人民艺术剧院的经典剧目，中国话剧一座里程碑，享誉海外，后多次被改编为同名电影、电视连续剧。下面应届毕业生小编整理相关内容资料。(更多内容请关注应届毕业生网)

由老舍编剧，焦菊隐、夏淳导演的话剧《茶馆》是北京人艺的“看家戏”，也是中国目前演出场次最多的剧目之一;《茶馆》自1958年3月首演以来，已走过近半个多世纪的风风雨雨。

1963年，《茶馆》二度公演，受当时政治环境影响，舞台上的呈现有了较多更改，甚至平添一条“革命红线”，于是在第三幕增加王掌柜为游行学生送茶水等的内容。

1979年，排除政治干扰后的《茶馆》复排演出，极大的展现了老舍先生原著的精髓，给观众和戏剧界带来巨大震动，此剧也成为了北京人艺最经典的代表作。

1982年，谢添导演将话剧《茶馆》搬上了电影荧幕，使得更多人能够看到这部经典，感受到北京人艺演员的精湛演技，于是之饰演的王掌柜、蓝天野饰演的秦二爷、郑榕饰演的常四爷、黄宗洛饰演的松二爷、英若诚饰演的刘麻子等也随着电影的公映，走入更多观众心中。

80年代，《茶馆》多次走出国门，先后在法国、瑞士、日本、加拿大、新加坡等国家演出，大获成功，其在日本演出的录像更成为台湾戏剧人第一次了解内地话剧、了解北京人艺的契机，台湾演技派演员李立群就曾透露自己看《茶馆》录像不下35遍，而于是之更是其表演上的偶像和启发者。

老版《茶馆》告别演出(VCD) 从1958年首演到1992年老版的告别演出，30多年间《茶馆》一共演了374场。1992年7月16日，65岁的于是之最后一次演出《茶馆》，当时首都剧场盛况空前。虽然已经演了近400场，但因为疾病缠身，于是之还是忘词了，而且每幕戏都出现了漏词。观众仍然热情高涨，演出直至结束仍不肯散去。于是之含泪写下“谢谢观众的宽容”。

导语：《茶馆》是北京人民艺术剧院的经典剧目，中国话剧一座里程碑，享誉海外，后多次被改编为同名电影、电视连续剧。下面应届毕业生小编整理相关内容资料。(更多内容请关注应届毕业生网)

由老舍编剧，焦菊隐、夏淳导演的话剧《茶馆》是北京人艺的“看家戏”，也是中国目前演出场次最多的剧目之一;《茶馆》自1958年3月首演以来，已走过近半个多世纪的风风雨雨。

1963年，《茶馆》二度公演，受当时政治环境影响，舞台上的呈现有了较多更改，甚至平添一条“革命红线”，于是在第三幕增加王掌柜为游行学生送茶水等的内容。

1979年，排除政治干扰后的《茶馆》复排演出，极大的展现了老舍先生原著的精髓，给观众和戏剧界带来巨大震动，此剧也成为了北京人艺最经典的代表作。

1982年，谢添导演将话剧《茶馆》搬上了电影荧幕，使得更多人能够看到这部经典，感受到北京人艺演员的精湛演技，于是之饰演的王掌柜、蓝天野饰演的秦二爷、郑榕饰演的常四爷、黄宗洛饰演的松二爷、英若诚饰演的刘麻子等也随着电影的公映，走入更多观众心中。

80年代，《茶馆》多次走出国门，先后在法国、瑞士、日本、加拿大、新加坡等国家演出，大获成功，其在日本演出的录像更成为台湾戏剧人第一次了解内地话剧、了解北京人艺的契机，台湾演技派演员李立群就曾透露自己看《茶馆》录像不下35遍，而于是之更是其表演上的偶像和启发者。

老版《茶馆》告别演出(VCD) 从1958年首演到1992年老版的告别演出，30多年间《茶馆》一共演了374场。1992年7月16日，65岁的于是之最后一次演出《茶馆》，当时首都剧场盛况空前。虽然已经演了近400场，但因为疾病缠身，于是之还是忘词了，而且每幕戏都出现了漏词。观众仍然热情高涨，演出直至结束仍不肯散去。于是之含泪写下“谢谢观众的宽容”。

老一版《茶馆》1992年告别演出后，老艺术家们纷纷隐退，使此剧几成绝唱。1999年10月，以创新著称的北京人艺导演林兆华重排《茶馆》，推出梁冠华、濮存昕、杨立新领衔的全新阵容。99年版的《茶馆》，舞台走写意路线，将茶馆变成茶棚，并恢复了老舍原著中最后一幕中王掌柜上吊自杀后，小刘麻子带着沈处长参观茶馆，沈处长说出“好、好、好”三个好字的段落，使整部剧更具讽刺意味。

新版《茶馆》中不仅拓宽了舞台空间，突出强调了北京的地域色彩，而且舞台上开放式的舞美风格，也丰富了剧作的象征意义，尤其是对尾声的艺术处理，更鲜明地体现了原创剧本的寓意。

2005年，北京人艺为纪念老导演焦菊隐诞辰100周年，将《茶馆》恢复为58年版本，林兆华导演担任复排指导，舞台设计恢复写实主义风格，结尾也停留在老掌柜上吊的戏码上。该剧作为北京人艺常演剧目，每年被安排在春节过后的演出淡季上演，只因为这样的戏即便在淡季演出依然能够票房爆满。

《茶馆》(电视连续剧)剧照 2007年，何群导演将这部名作翻拍成了39集电视连续剧，并于2010年在央视播出，陈宝国在剧中饰演茶馆掌柜王利发，并在他的提议下，将全剧结尾改成了一场大火，王掌柜和茶馆一起灰飞烟灭……[2]

一部好的音乐剧或舞剧长演不衰并不少见，但作为既无歌舞、也无宏大布景和悦耳音乐、吸引观众因素相对简单的话剧而言，能上演数十年不能不说是一个奇迹。

一锅老汤、一壶酽茶，一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店“裕泰大茶馆”里上演。40多位演员用他们的欢笑和泪水，演绎着老舍先生蘸着沧桑写出的旧时代里黑暗的一页，把一幅沾满了人世坎坷的老北京历史民俗画卷生动地展示在观众面前。该剧被誉为“东方舞台上的奇迹”，至今仍是戏剧教学典范。

《茶馆》，中国话剧名，老舍先生的代表作之一;剧中故事全部发生在北京城一个茶馆里，茶馆里人来人往，汇聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍先生抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，五十七个主、次人物形象高度浓缩在茶馆中，展现了清末戊戌变法失败后、民国初年北洋军阀割据时期、政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各阶层、数个势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运; 此剧亦是北京人民艺术剧院的经典剧目，中国话剧一座里程碑，享誉海外，后多次被改编为同名电影、电视连续剧。