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郭沫若诗歌鉴赏

郭沫若 2009-01-25 01:37:32
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郭沫若毕业于日本九州帝国大学,现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一。小编整理的郭沫若诗歌鉴赏,供参考!

在郭沫若为安娜写的另一首情诗《Venus》(维奴司,今译维纳斯)中,一腔狂热的爱情,更是毫无顾忌地挥洒出来:

我把你这张爱嘴,

比成着一个酒杯。

喝不尽的葡萄美酒,

会使我时常沉醉!

我把你这对乳头,

比成着两座坟墓。

我们俩睡在墓中,

血液儿化成甘露!

诗人热烈地赞美安娜,把她比作罗马神话中司美与恋爱的女神维纳斯,愿与她融合在一起,“血液儿化成甘露”,这真是浪漫主义诗人热到100度的爱情方式。

多情的安娜不负丈夫一片痴情,1924年,带着孩子,随丈夫离乡背井来到陌生的上海,住在环龙路44号一间狭小的房子,过着艰难的生活。后来,郭沫若出任广州大学文科学长,她又随同前往。不久,郭沫若投笔从戒,参加了国民革命军。1927年,因发表讨蒋檄文《请看今日之蒋某》而被通缉。这时,安娜在白色恐怖中离开广州到上海,迅即又前往汉口寻找丈夫下落。在《怀外子郭沫若先生》一文中,她追述当时的情景:“但是到了上海,洙若的消息还不知道,不知道孩子们父亲的生死,这是多么痛苦的事哟!不论他死了也好,活在世上也好,我抱着必死之心,一定要去探听他的真实消息。起初各处打听,毫无头绪,最后我自己决心只有去汉口一行。但是一打听汉口的日本人,只剩了两三个,我还是决意去一趟,就从上海出发了。我们已经失去在中国安居的地方,这是如何的凄惨呢!带了四个小孩子,完全像流浪者一样,我又登上了长江的上水船。我注视着黄浊的,流不尽的江水,欲哭无泪的我,悲哀恐怖的情绪填塞在我的心头。船离开陆地了,我想到再没有危险,才放下紧张的心,抱紧着末子,不禁哽咽起来。……”这年,郭沫若参加党领导下的“八一”南昌起义,失败后,潜回上海,才与安娜相聚。

郭沫若毕业于日本九州帝国大学,现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一。小编整理的郭沫若诗歌鉴赏,供参考!

在郭沫若为安娜写的另一首情诗《Venus》(维奴司,今译维纳斯)中,一腔狂热的爱情,更是毫无顾忌地挥洒出来:

我把你这张爱嘴,

比成着一个酒杯。

喝不尽的葡萄美酒,

会使我时常沉醉!

我把你这对乳头,

比成着两座坟墓。

我们俩睡在墓中,

血液儿化成甘露!

诗人热烈地赞美安娜,把她比作罗马神话中司美与恋爱的女神维纳斯,愿与她融合在一起,“血液儿化成甘露”,这真是浪漫主义诗人热到100度的爱情方式。

多情的安娜不负丈夫一片痴情,1924年,带着孩子,随丈夫离乡背井来到陌生的上海,住在环龙路44号一间狭小的房子,过着艰难的生活。后来,郭沫若出任广州大学文科学长,她又随同前往。不久,郭沫若投笔从戒,参加了国民革命军。1927年,因发表讨蒋檄文《请看今日之蒋某》而被通缉。这时,安娜在白色恐怖中离开广州到上海,迅即又前往汉口寻找丈夫下落。在《怀外子郭沫若先生》一文中,她追述当时的情景:“但是到了上海,洙若的消息还不知道,不知道孩子们父亲的生死,这是多么痛苦的事哟!不论他死了也好,活在世上也好,我抱着必死之心,一定要去探听他的真实消息。起初各处打听,毫无头绪,最后我自己决心只有去汉口一行。但是一打听汉口的日本人,只剩了两三个,我还是决意去一趟,就从上海出发了。我们已经失去在中国安居的地方,这是如何的凄惨呢!带了四个小孩子,完全像流浪者一样,我又登上了长江的上水船。我注视着黄浊的,流不尽的江水,欲哭无泪的我,悲哀恐怖的情绪填塞在我的心头。船离开陆地了,我想到再没有危险,才放下紧张的心,抱紧着末子,不禁哽咽起来。……”这年,郭沫若参加党领导下的“八一”南昌起义,失败后,潜回上海,才与安娜相聚。

1928年,因政治环境险恶,郭沫若不得不携眷亡命日本。当时,他们已是六口之家。经安娜四处奔波,费尽周折,才在东京附近的千叶县市川镇住下。在这里,郭沫若潜心研究甲骨文和中国古代社会达十年之久,取得了可观的成就。

1937年,抗日战争爆发。祖国在危难中呻吟。郭沫若再也不能留恋平静的书斋和温馨的家庭。在《跨着东海》一文中,他写道:“你虽然离开了祖国,离开了工作岗位,你不应该专为全躯保妻子之计,便隐没下去的。”他毅然决定,回国参加抗战。于是,背着安娜,买好船票,于7月25日凌晨,流着泪给安娜和五个儿女分别写了几句话,便一步三回头,心肝如刀割地告别了还在睡梦中的妻子与儿女。对于这次离别,安娜回忆道:“……孩子们都熟睡了,我同沫若说到这困难的情形,在半夜时,他吻了我的额。等到我们醒来,早已经穿上术屐,不知到何处去了。这一去,就不回家了。……一天两天的过去了,孩子们都哭着要找父亲,时时刻刻来问我‘要父亲’,我自己也要找他们的父亲,可是到那里找呢?仅能背着孩子们流泪而已。”(《怀外子郭沫若先生》) 郭沫若上了开往上海的“日本皇后号”轮船后,心如刀铰,在痛苦中写下了《归国杂吟》之二、之三:

又当投笔请缨时,

别妇抛雏断藕丝。

去国十年余泪血,

登舟三宿见旌旗。

欣将残骨埋诸夏,

哭吐精诚赋此诗。

四万万人齐蹈厉,

同心同德一戎衣。

此来拼得全家哭,

今往还将遍地衰。

四十六年余一死,

鸿毛泰岱早安排。

日本当局找不到郭沫若,便对安娜及其子女加以迫害,他们把安娜抓去打了一顿,关了一个月,并且抄了她的家,“所写的东西都给他们拿去了”。郭沫若从安娜信中得知这一切,又写了七律一首,遥寄安娜,以慰深情:

相隔仅差三日路,

怜卿无故遭笞挞,

虽得一身离虎穴,

两全家国殊难事,

居然浑如万重天。

愧我违情绝救援。

奈何六口委骊渊。

此恨将教万世绵。

他与安娜历时二十余年的夫妻生活,因国难当头而告一段落。1938年,郭沫若与于立群结合,他与安娜便永远分手了,也许,当他二十年前为安娜写作情诗《别离》时,他们俩谁也没想到,二十年后他们会经历一场真正的生离死别。而那弯高挂青天的残月,也成了不幸的征兆——他们的爱情之月,竟然以残缺告终。

月儿虽然残缺,善良的安娜对丈夫的忠诚依然不变,在漫长的岁月中,她历尽艰难,将四子一女抚养成人。新中国成立前夕,她带着孩子们回到中国,让他们参加祖国建设事业。

1959年,郭沫若写成为曹操翻案的五幕历史剧《蔡文姬》,其中的文姬形象,有明显的自况意味。作者本人也说:“蔡文姬就是我!——照着我写的。”又说:“我不想否认,我写这个剧本是把我自己的经验融化了在里面。”(《中国农民起义的历史发展过程——序<蔡文姬>》)郭沫若的“别妇抛雏”,和文姬归汉确有相似之处,文姬那回肠荡气的唱词——“愁为子呵日无光辉,/焉得羽翼呵将汝归?/一步一远呵足难移,/魂消影绝呵恩爱遗。/肝肠搅刺呵人莫我知。”“身归国呵儿莫之随,/心悬悬呵长如饥。/四时万物呵有盛衰,/惟我愁苦呵不誓移。//山高地阔呵见汝无期,/更深夜阑呵梦汝来斯。/梦中执手呵一喜一悲,/觉后痛吾心呵无休歇时。”“我与儿呵各一方,/日东月西呵徒相望,/不得相随呵空断肠。/对萱草呵忧不忘,/弹鸣琴呵情何伤?”——确实融化了郭沫若的经历和体验在里面。四十年前那段上天揽月的相爱之情,曲折纡回地从心底抒发出来。

《瓶》,是一本爱情诗集,写于l925年初,连《献诗》在内,共43首,各首之间相互衔接,完整地描述了一个中年男子对一位姑娘的爱恋。不仅展示丁爱情的发生、发展和结局,而且披露出被爱情激发的不平静的心理感受。这烈火燃烧般的爱情,虽是单方的,而且以失败告终,但所揭示的等待女方来信时的焦渴不安心情,收到书信的欢乐心志,读完书信的失望情绪,都被表现得婉曲生动,足以动人。组诗第一首,对这位少女的丰姿,和“我”与之接触的经过,作了描述。

静静地,静静地,闭上我的眼睛,

把她的模样儿慢慢地,慢慢地记省——

她的发辫上有一个琥珀的别针,

几颗璀璨的钻珠儿在那针上反映。

她的额沿上蓄着有刘海几分,

总爱俯视的眼睛不肯十分着人。

她的脸色呀,是的,是白皙而丰润,

可她那模样儿呀,我总记不分明。

我们同立过放鹤亭畔的梅荫,

我们又同饮过抱朴庐内的芳茗。

宝叔山上的崖石过于嶙峋,

我还牵持过她那凝脂的手颈。

她披的是深蓝色的绒线披巾,

有好几次被牵挂着不易进行,

我还幻想过,是那些痴情的荒荆,

扭着她,想和她常常亲近。

......

......

我们也同望过宝叔塔上的白云,

白云飞驰,好像是塔要倾陨,

我还幻想过,在那宝叔山的山顶,

会添出她和我的一座比翼的新坟。

呵,我怎么总把她记不分明!

桔梗花色的丝袜后鼓出的脚胫,

那是怎样地丰满、柔韧、动人!

她说过,她能走八十里的路程。

美丽的姑娘,使这位“已决了我的青春”的中年男子沉醉入迷,如痴如狂。在失望之中,他陷于忧伤:“我已成为疯狂的海洋,/她却是冷静的月光!/她明明在我心中,/却高高挂在天上,/我不息地伸手抓拿,/却只生出些悲哀的空响。”(《瓶·第三十一首》)这是一段虽有花儿开放,却终未结出果实的恋情。因此,全部组诗的调子是失意感伤的。在表达上,诗句少变化,句式结构也比较单调,但想象丰富,抒发感情肆意畅达,似高山流水,无挂无碍,尽情尽意,卓然自成一格。

其中的第十六首,是较长的一首,也是最好的一首。全诗表现了在现实中达不到爱心相合,便到梦国里去聚首的遐想。当“我”为爱情播弄达到癫狂之时,竟把姑娘所送的一枝梅花,当作她的“灵眸”和“芳心”,吞食而死。死后,葬在西湖旁的灵峰山。梅花在他的尸中“结成五个梅子”,“梅子再迸成梅林”,日夜盼望着姑娘来此,以清缭的琴音把梅花催开,让遍宇宙都是清响、幽香,而“我们俩藏在暗中,/黄莺儿飞来欣赏”,这一因爱慕之极而以死求聚合的愿望,终于实现:耶位姑娘米到灵峰,弹出铿锵的琴音,”催开了梅花无数。霎时,狂风大作,梅花纷落,孤坟化成花冢,“不见了弹琴的姑娘,/琴却在冢中弹弄。”诗人巧妙地借用神话故事,将爱的炽烈如焚的情感,爱得企死以求台一的愿望,表达得淋漓酣畅,毕尽无遗。就爱情诗而言,这首是郭沫若的压轴之作。成功处,一是表现出了追求爱情坚而不折的意志力,一是倾吐爱情婉妙曲折而又尽情尽意。正是这两点,表现了青年男女在爱情王国中最珍贵的感情,因而扣响了他们的心弦,为这首诗,也为全部组诗赢得了读者。

《瓶》,并非子虚乌有的杜撰,而是诗人一段真实感情的记录。他本人曾说,这组诗“全是写实,并无多少想象的成分”。(蒲风《郭沫若诗作谈》)在《瓶·献诗》中,诗人也有所交待:“……我爱兰也爱蔷薇,/我爱诗也爱图面,/我如今又爱了梅花,/我于心有何惧怕?‖梅花呀,我谢你幽情,/你带回了我的青春。/我久已干涸了的心泉/又从我化石的胸中飞迸。……”显然是暗示着在青春已逝时所刮过的一场爱情风暴。

这场爱情的最后结局是“一个破了的花瓶倒在墓前”。但是,没有赢得这次爱情的诗人,却培后世留下了一组缠绵美丽的爱情诗篇。

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