湄公河行动观后思想总结
曾几何时，中国电影一旦搭上“主旋律”三字，注定要变众矢之的。今天CN人才网小编精心为大家整理了湄公河行动观后思想总结，供大家阅读参考。
篇一：
《湄公河行动》能凭自身实力成功突围，实乃吐气扬眉。作为一部国庆献礼，不少人心甘情愿为其埋单，算是电影市场的一记强心针，就如去年的《寻龙诀》。兴许之于好莱坞，难卸行货水准。但国内尚处混沌的电影体系，犹如嗷嗷待哺的雏鸟，最缺技艺纯熟的行货推动，又凭何不珍惜这种立群之鹤，特别是在周边国家层出不穷的佳作冲击下。至少就类型片而言，《湄公河行动》完全可比肩被过誉的《釜山行》，同级较量下，叫唱衰国产片的人缄舌闭口，无疑为中国电影扳回一城。
顺应当今世界电影工业水平，以好莱坞成熟的商业类型片作标杆，向其看齐本不二之选。但并不意味着要全盘西化，盲目靠拢得不伦不类，最终跟风烂片层出不穷。中国电影便一再陷入这怪圈，某些导演活生生把华夏神话装扮成西方魔幻的舶来品，《钟馗伏魔》伏“冰雪奇缘”，《封神传奇》封“北欧诸神”，糟蹋传统又各不讨好;要不然便是《富山春居图》、《蒸发太平洋》之流，深谙东施效颦之精髓。随着市场开始退热，优胜劣汰的规律逐步显现。国内导演若想先拍出合格的行货，借用两句官话最合适，一是“与国际接轨”，二是“走中国特色”。前者是必需的技术过硬，才不会让后者的“文化输出”望尘莫及。
《湄公河行动》成功的前提即林超贤今次把这尺度拿捏得极好，放弃谋求泯灭风格的过分工整，抓住大体粗粝的硬汉特征，频繁使用特写，借用《谍影重重》式的手持摄影跟拍拳拳到肉的动作戏，摇晃镜头烘托出真实火辣的爆破场面，这或许也是该片没有转制3D的原因。另外，既然拍跨境追捕，首先武器装备将就不得，上到民用直升机，下到军用无人机，硬件皆达标国际尖端，经得起军事迷的推敲。而《湄公河行动》须经受的另一挑战，则是当局的审批。毕竟在国内的大环境下，改编举国瞩目的真实案件，从警匪片上升到境外的小规模战争，免不了要给主旋律唱赞歌。但全然的“中国特色”，靠拉低敌方智商，神化我军实力，如《冲出亚马逊》中彰显得高大全的军人形象反而弄巧成拙，成为观众眼中假大空的代表槽点。其实纵观好莱坞涉及军事的商业片，明目张胆做征兵广告的不在少数，《壮志凌云》宣扬空军，《勇者行动》为海豹突击队正名，《独立日》、《洛杉矶之战》、《变形金刚》中的美国大兵叫外星人都闻风丧胆。可见大多数观众并不讨厌“主旋律”，更不反感在其基础上稍加“意淫”，只是中国以往的主旋律电影甚乏可看性，通篇一味正儿八经的政治宣传，不接地气，无关娱乐，以“感动中国”为由恶心观众。而在《湄公河行动》中，林超贤则把这种高调的“主旋律”集中浓缩在了头尾两段，通过张涵予的旁白，分别报案情说国情、安民心扬国威，目的是为过审，至少在过硬的影片质量前无伤大雅。而不受影响的故事主线，好比两首民歌间穿插的一首首长长的流行乐，能让林超贤在审查制度下尽兴演奏，做一场合乎国情的《逆战》。在《湄公河行动》这篇命题作文下，超水平发挥。
如果说之前《战狼》中吴京把自己塑造得热血叛逆，《湄公河行动》的两位主角则更加立体突出、血肉兼备，旨在还原实打实的中国英雄。张涵予稳重老成的面相，诠释了高刚的粗中有细，作为一名缉毒警，雷厉风行，人如其名;而身为一位队长，思维缜密，进退有据。基本上，高刚就是《集结号》的谷子地、《智取威虎山》的杨子荣翻版，张涵予重复自己可谓手到擒来。而彭于晏是林超贤的御用爱将，自然拿到了一个更鲜活的角色——混迹他乡的卧底、背负仇恨的“边缘人”、骁勇善战的特种兵三位一体，方新武这个角色比高刚多了份痞气与戾气。本有些娃娃脸的彭于晏，黏上胡子后顿时卸掉童稚气，扩展了戏路，他的演技与身手亦交足功课。刻画人物本不是林超贤强项，《公元2000》时的他还掌控不好群戏，《证人》与《神枪手》强烈的对比，说明他曾太依赖演员演技来避免人物苍白无趣，而《魔警》则对人心处于阴暗面挣扎的描绘过猛用力，导致风格化的镜头语言内多是观众难解其意的玄关妙理。可一路走来，同期以王晶为首的老牌导演皆迈进啃老本的田地，唯有林超贤，叙事能力上的日就月将有目共睹。哪怕《破风》中无一他擅长的警匪、黑帮元素，也不妨碍这部国产体育励志佳作的诞生。再看《湄公河行动》，便是一部完成度颇高的商业片。尽管影片主打动作，文戏处理得仍不含糊，尤其是经历过陈木胜的《危城》之后，会更欣慰于《湄公河行动》通顺的叙事逻辑。人设上，小组队员“分工”明确，冯文娟的“女汉子”形象及吴旭东的“长下巴”，具备一定印象点，已好过成龙《十二生肖》偷盗团伙的千人一面。偏偏仓促收尾，少了对队员们的进一步刻画，于是该片最出彩的配角当属小组的吉祥物警犬“啸天”，一群糙汉子中唯一的萌点供给，片尾它的牺牲又赚足观众的眼泪。
反派同样是基于真实人物，考虑到电影叙事空间不及两季《毒枭》，未曾指望该片复制埃斯科巴之气焰，但林超贤对金三角大毒枭糯康的刻画仍远低于我的期待值，距尔冬升《门徒》都逊色不少。林超贤仅拍出糯康的毒辣，却照旧免不了拉低智商之嫌，如同《复仇者联盟2》里的奥创，之所以能和正义一方势均力敌，全因人数占据优势。不过通过弱化糯康，大大降低了剧情发展至三方角力的难度。至于涉案的第三方，糯康背后的“老板”，片中没有言明是谁，看似暗指泰国军方，从他们全副武装的军备便可知一二。归根结底，真实的湄公河惨案牵扯多国，探究起来错综复杂，改编时定要做出相应的取舍，这已经是在审查制度下所做出的最大程度还原了。
简化刑侦流程及政治信息，等于过滤了敏感素材，更能明确主线，换取刚好的电影结构。故与单纯的军旅片《战狼》不同，香港警匪片依然是《湄公河行动》的魂，比方说活捉糯康实为捍卫中国法律不啻于《寒战》树立的香港法治精神，而高刚假扮买毒品的富商则与《毒战》异曲同工。其余像营救、追车、卧底、线人、谈判等经典元素屡见不鲜，无非是把舞台转换到“主旋律”上，本质未变，娱乐效果不减。也因此有人吐槽该片艺术性差之同题材的《边境杀手》，我却难接受其甚是拖沓的繁琐铺设，只为设计与众不同的切入点，不惜消耗节奏来感渲染令人昏昏欲睡的冷峻气氛，欲盖弥彰了原本乏善可陈聊的复仇故事。商业片唯求张本继末便够，《湄公河行动》并无罗杰·迪金斯的摄影加分，剪辑、特效又中规中矩，搭配单调乏味的配乐，再学人家故弄玄虚，无疑自取其辱。换言之，《湄公河行动》的制胜点正在于风格明快，节奏紧凑，故事张力套用了规范的动作片节拍，即《勇闯夺命岛》般的线性套路。用松弛有度形容，其实全片松少弛多，有时甚至三段动作戏串联在一起，跟踪戏挑起肉搏战后紧接商场枪战，好在回落点即文戏的穿插大都恰到好处，而其中娃娃兵拿命对赌，方新武复仇抉择等情节，又充分调动了观众情绪，扣人心弦。
好的商业之作正带着一种“输出”魔力，可作弘扬正能量的突破口，真正为观众喜闻乐见，才能扎根于人心击退种种洪水猛兽，迎来明智的醒觉，树立正确价值观——坚决抵制病民害国的毒品是每个人的己任，所有作恶多端的毒贩必该遭制裁，而所有奔波前线缉毒的警察更该值得歌颂。
曾几何时，中国电影一旦搭上“主旋律”三字，注定要变众矢之的。今天CN人才网小编精心为大家整理了湄公河行动观后思想总结，供大家阅读参考。
篇一：
《湄公河行动》能凭自身实力成功突围，实乃吐气扬眉。作为一部国庆献礼，不少人心甘情愿为其埋单，算是电影市场的一记强心针，就如去年的《寻龙诀》。兴许之于好莱坞，难卸行货水准。但国内尚处混沌的电影体系，犹如嗷嗷待哺的雏鸟，最缺技艺纯熟的行货推动，又凭何不珍惜这种立群之鹤，特别是在周边国家层出不穷的佳作冲击下。至少就类型片而言，《湄公河行动》完全可比肩被过誉的《釜山行》，同级较量下，叫唱衰国产片的人缄舌闭口，无疑为中国电影扳回一城。
顺应当今世界电影工业水平，以好莱坞成熟的商业类型片作标杆，向其看齐本不二之选。但并不意味着要全盘西化，盲目靠拢得不伦不类，最终跟风烂片层出不穷。中国电影便一再陷入这怪圈，某些导演活生生把华夏神话装扮成西方魔幻的舶来品，《钟馗伏魔》伏“冰雪奇缘”，《封神传奇》封“北欧诸神”，糟蹋传统又各不讨好;要不然便是《富山春居图》、《蒸发太平洋》之流，深谙东施效颦之精髓。随着市场开始退热，优胜劣汰的规律逐步显现。国内导演若想先拍出合格的行货，借用两句官话最合适，一是“与国际接轨”，二是“走中国特色”。前者是必需的技术过硬，才不会让后者的“文化输出”望尘莫及。
《湄公河行动》成功的前提即林超贤今次把这尺度拿捏得极好，放弃谋求泯灭风格的过分工整，抓住大体粗粝的硬汉特征，频繁使用特写，借用《谍影重重》式的手持摄影跟拍拳拳到肉的动作戏，摇晃镜头烘托出真实火辣的爆破场面，这或许也是该片没有转制3D的原因。另外，既然拍跨境追捕，首先武器装备将就不得，上到民用直升机，下到军用无人机，硬件皆达标国际尖端，经得起军事迷的推敲。而《湄公河行动》须经受的另一挑战，则是当局的审批。毕竟在国内的大环境下，改编举国瞩目的真实案件，从警匪片上升到境外的小规模战争，免不了要给主旋律唱赞歌。但全然的“中国特色”，靠拉低敌方智商，神化我军实力，如《冲出亚马逊》中彰显得高大全的军人形象反而弄巧成拙，成为观众眼中假大空的代表槽点。其实纵观好莱坞涉及军事的商业片，明目张胆做征兵广告的不在少数，《壮志凌云》宣扬空军，《勇者行动》为海豹突击队正名，《独立日》、《洛杉矶之战》、《变形金刚》中的美国大兵叫外星人都闻风丧胆。可见大多数观众并不讨厌“主旋律”，更不反感在其基础上稍加“意淫”，只是中国以往的主旋律电影甚乏可看性，通篇一味正儿八经的政治宣传，不接地气，无关娱乐，以“感动中国”为由恶心观众。而在《湄公河行动》中，林超贤则把这种高调的“主旋律”集中浓缩在了头尾两段，通过张涵予的旁白，分别报案情说国情、安民心扬国威，目的是为过审，至少在过硬的影片质量前无伤大雅。而不受影响的故事主线，好比两首民歌间穿插的一首首长长的流行乐，能让林超贤在审查制度下尽兴演奏，做一场合乎国情的《逆战》。在《湄公河行动》这篇命题作文下，超水平发挥。
如果说之前《战狼》中吴京把自己塑造得热血叛逆，《湄公河行动》的两位主角则更加立体突出、血肉兼备，旨在还原实打实的中国英雄。张涵予稳重老成的面相，诠释了高刚的粗中有细，作为一名缉毒警，雷厉风行，人如其名;而身为一位队长，思维缜密，进退有据。基本上，高刚就是《集结号》的谷子地、《智取威虎山》的杨子荣翻版，张涵予重复自己可谓手到擒来。而彭于晏是林超贤的御用爱将，自然拿到了一个更鲜活的角色——混迹他乡的卧底、背负仇恨的“边缘人”、骁勇善战的特种兵三位一体，方新武这个角色比高刚多了份痞气与戾气。本有些娃娃脸的彭于晏，黏上胡子后顿时卸掉童稚气，扩展了戏路，他的演技与身手亦交足功课。刻画人物本不是林超贤强项，《公元2000》时的他还掌控不好群戏，《证人》与《神枪手》强烈的对比，说明他曾太依赖演员演技来避免人物苍白无趣，而《魔警》则对人心处于阴暗面挣扎的描绘过猛用力，导致风格化的镜头语言内多是观众难解其意的玄关妙理。可一路走来，同期以王晶为首的老牌导演皆迈进啃老本的田地，唯有林超贤，叙事能力上的日就月将有目共睹。哪怕《破风》中无一他擅长的警匪、黑帮元素，也不妨碍这部国产体育励志佳作的诞生。再看《湄公河行动》，便是一部完成度颇高的商业片。尽管影片主打动作，文戏处理得仍不含糊，尤其是经历过陈木胜的《危城》之后，会更欣慰于《湄公河行动》通顺的叙事逻辑。人设上，小组队员“分工”明确，冯文娟的“女汉子”形象及吴旭东的“长下巴”，具备一定印象点，已好过成龙《十二生肖》偷盗团伙的千人一面。偏偏仓促收尾，少了对队员们的进一步刻画，于是该片最出彩的配角当属小组的吉祥物警犬“啸天”，一群糙汉子中唯一的萌点供给，片尾它的牺牲又赚足观众的眼泪。
反派同样是基于真实人物，考虑到电影叙事空间不及两季《毒枭》，未曾指望该片复制埃斯科巴之气焰，但林超贤对金三角大毒枭糯康的刻画仍远低于我的期待值，距尔冬升《门徒》都逊色不少。林超贤仅拍出糯康的毒辣，却照旧免不了拉低智商之嫌，如同《复仇者联盟2》里的奥创，之所以能和正义一方势均力敌，全因人数占据优势。不过通过弱化糯康，大大降低了剧情发展至三方角力的难度。至于涉案的第三方，糯康背后的“老板”，片中没有言明是谁，看似暗指泰国军方，从他们全副武装的军备便可知一二。归根结底，真实的湄公河惨案牵扯多国，探究起来错综复杂，改编时定要做出相应的取舍，这已经是在审查制度下所做出的最大程度还原了。
简化刑侦流程及政治信息，等于过滤了敏感素材，更能明确主线，换取刚好的电影结构。故与单纯的军旅片《战狼》不同，香港警匪片依然是《湄公河行动》的魂，比方说活捉糯康实为捍卫中国法律不啻于《寒战》树立的香港法治精神，而高刚假扮买毒品的富商则与《毒战》异曲同工。其余像营救、追车、卧底、线人、谈判等经典元素屡见不鲜，无非是把舞台转换到“主旋律”上，本质未变，娱乐效果不减。也因此有人吐槽该片艺术性差之同题材的《边境杀手》，我却难接受其甚是拖沓的繁琐铺设，只为设计与众不同的切入点，不惜消耗节奏来感渲染令人昏昏欲睡的冷峻气氛，欲盖弥彰了原本乏善可陈聊的复仇故事。商业片唯求张本继末便够，《湄公河行动》并无罗杰·迪金斯的摄影加分，剪辑、特效又中规中矩，搭配单调乏味的配乐，再学人家故弄玄虚，无疑自取其辱。换言之，《湄公河行动》的制胜点正在于风格明快，节奏紧凑，故事张力套用了规范的动作片节拍，即《勇闯夺命岛》般的线性套路。用松弛有度形容，其实全片松少弛多，有时甚至三段动作戏串联在一起，跟踪戏挑起肉搏战后紧接商场枪战，好在回落点即文戏的穿插大都恰到好处，而其中娃娃兵拿命对赌，方新武复仇抉择等情节，又充分调动了观众情绪，扣人心弦。
好的商业之作正带着一种“输出”魔力，可作弘扬正能量的突破口，真正为观众喜闻乐见，才能扎根于人心击退种种洪水猛兽，迎来明智的醒觉，树立正确价值观——坚决抵制病民害国的毒品是每个人的己任，所有作恶多端的毒贩必该遭制裁，而所有奔波前线缉毒的警察更该值得歌颂。
篇二：
20xx年10月5日， 两艘商船在湄公河金三角水域遭遇袭击事件，13名船员全部遇难。
这件惨案，曾轰动一时。
是当时绝对的重磅头条。
案件本身历时8个月，协同4国办案，探案过程尤其复杂，不便全部表现，必须有所侧重，所以开篇就交代，整个案件的起因是糯康集团栽赃中国13名船员，必须活捉糯康，引渡中国进行审判，否则就没有意义了。
影片基本上由三场大戏组成，首先是为了营救人质的赌场戏，然后是为了引出糯康而进行交易的商场戏，最后是活捉糯康的丛林大战戏。
这是一部好莱坞式的主旋律电影。
为什么这么说呢?
首先，在人设上很好莱坞。彭于晏做为一个卧底警察，在泰国潜伏多年，早已与当地人无一，出场时一脸痞气夹着香烟与张涵予打招呼，充满着市井气息：讲脏话、游走于边缘的办事风格。开篇就是他为了获取情报，对一个毒贩用非常残忍的手段逼供，把毒贩的脚筋挑断，这已经不是一个“正义”的警察该做的事;还有一个隐藏的支线，他的女朋友是被一个从中国潜逃过去的毒贩害死的，多年来他一直想报仇。在毒贩被追捕过程中，在毒贩已经被抓获失去反抗能力的情况下，彭于晏没有控制住自己的仇恨，一枪爆了毒贩的头。这在好莱坞里十分常见，但是华语电影尤其是大陆影院电影里是十分少见的。首先，彭于晏是一个警察，在以往的中国警察形象，必须是刚正不阿、不徇私的形象，即使有国仇家恨，一定会把犯人交给法律去制裁;但在这里，我们看到的是一个矛盾体，他不是坏人，甚至他为了缉毒事业在泰国一待数十年，在与毒贩的争斗中，第一时间想的是保全人质的安全，但同时他也是个正常人，他无法忘怀女朋友的死，以及对毒贩的仇恨。在电影的最后，有人问张涵予“他变了吗”，张涵予回答“他没变”。是的，他只不过是个正常人，一个面对毒贩和罪恶嫉恶如仇的警察，同时又是个无法忘怀个人仇恨的略显黑化的“线人”。
张涵予饰演的是个小组组长，在性格上主要体现两点：倔与柔情。在第一场营救人质的赌场戏，张涵予的任务是要在15分钟内营救人质，无论成不成功，否则会产生很多变故。然而当情况发生变故，张涵予选择不撤退，坚持营救计划，于是引出了天台利用绳索滑翔搬运人质和飞车追逐的戏;张涵予在糯康儿子飞车直冲而来时，飞身拿凳子砸前挡风玻璃的神勇令人印象深刻。而张涵予的柔情全在女儿身上，人物本身有故事，但是这是个动作片，不执着于催泪，对于人物本身的破碎感点到为止。
还有整个特警队的人物设置，“麻雀虽小，五脏俱全”可以这么形容这个特别行动小组。张涵予是小组组长，下面的成员各司其职，精通各国语言的翻译、有爆破专家，有武器专家，有无人机专家，还有恩勇的警犬“啸天”。这种人员分配，使得他们在赌场营救、商场假交易和丛林大战里分工明确、各司其职，各种高科技侦查手段齐上和海陆空多面作战，使得他们配合默契，精彩程度不亚于《碟中谍》。值得一提的是，他们的外号，满天神佛，直戳笑点。
还有价值观上的好莱坞化。好莱坞想来崇尚英雄式的人物，“以牙还牙，以眼还眼”以及拯救国家的个人英雄人物。有人会说开头新闻联播既视感略显突兀，显得与后面的境外部分有些突兀，这是可以理解的，这部电影可以说是一篇命题作文，作为一个国家重大案件事件改编的电影，它是由中国公安部审查授权的，必须体现国家情怀。“犯我中华者，虽远必诛”这是中国作为大国的底气。一个强大的祖国，绝不能容许外敌对自己人民的屠戮。——无论是两千年前，还是现在 。
其实，我还想讲的是不同于以往主旋律电影，在以往的警匪片要回避很多敏感的问题，但这次却将一些真实的细节以及无法触碰的禁区搬上了大银幕。比如，除了吸毒、娃娃兵之外，杀俘虏，爆头、人肉炸弹，这些不乏血腥暴力的大尺度镜头都被呈现。一群娃娃兵玩夺命俄罗斯，1/6的概率，一下一下，惊险刺激，其中一个孩子爆头而死，剩下的孩子欢呼雀跃;在与糯卡头目假装交易的商场戏，娃娃兵毫无犹豫机枪扫射警察，残忍而决绝;与茶园哪些因被逼制毒而致残的茶农形成鲜明对比，孩子本应是最纯净的，那些茶农本应是与世无争地生活，是什么让他们走上了与现实截然相反的道路?
最后，致敬缉毒警察，是你们为我们阻挡黑暗，负重前行!